TOMA FOTOS Y NO DEJES HUELLAS

PLAZA DE LOS PINTORES ( LA PLACE DU TERTRE) PARIS.

2012-01-03T09:11:00.000-08:00

En la ciudad bohemia por antonomasia, el barrio más bohemio sin duda es Montmartre.
Montmartre se encuentra situada al norte de París, en el "arrondisement" 18, en lo alto de una gran colina visible desde prácticamente toda la ciudad, y fácilmente distinguible por la espectacular imagen del Sagrado Corazón de París.
El Barrio está formado por casas tradicionales de 2-3 pisos de altura, la mayoría convertidos en restaurantes y tiendas de recuerdos, y es que Montmartre es cita ineludible para los millones de visitantes que acuden año tras año a París.
El barrio está formado por unas cuantas pequeñas calles "tipo pueblecito de montaña", y sin duda el lugar más mágico y bohemio de Montmartre es la Place du Tertre, más conocida por los turistas como la Plaza de los Pintores de París, ya que cientos de pintores, caricaturistas y dibujantes se dan cita día tras día ofreciendo sus obras y servicios a todos los numerosos turistas (y no turistas) que día tras día recorren esta mítica plaza parisina.

PARIS

2011-07-02T13:54:00.000-07:00

MERCADILLO EN PARIS

2011-06-05T14:26:00.000-07:00

MUSEO DE ORSAY

2011-03-31T16:49:00.000-07:00

Con unos antecedentes ciertamente regios (jardín de Margarita de Valois y palacio), el espacio que hoy ocupa el Museo de Orsay no vio la luz hasta al término del s.XIX y primeros comienzos del XX. El terreno donde en su día se ubicara el conocido como Palacio de Orsay, pasto de un incendio en el año de 1871, fue cedido por el Estado a la Compañía de Ferrocarriles de Orléans justo antes del comienzo de la Exposición Universal de 1900, inaugurándose para las fechas de su inicio tanto el hotel como la estación (que permanecerá 39 años en activo).

Tras varios usos diversos que se prolongarán en el tiempo hasta la década de los 70, el Estado francés tomará finalmente la resolución de destinar el edificio para museo (se deseaba evitar su derribo y, además, era necesario trasladar la colección de los impresionistas, siendo ésta una buena solución).
En 1973, la Dirección de Museos de Francia concibió el proyecto de establecer un museo en la estación de ferrocarril de Orsay, que amenazaba ruina y en la que se hablaba de construir un hotel. La decisión se vio impulsada por el resurgimiento de un interés por el siglo XIX, siendo inscrita la estación en el Inventario suplementario de Monumentos Históricos el 8 de marzo de 1973.
Las obras de acondicionamiento de la estación a museo se llevaron a cabo entre los años de 1981 y 1986, haciéndose cargo de la remodelación exterior el estudio ACT-Architecture y de la adaptación interior un equipo a cargo de Gae Aulenti.

Sin embargo, la decisión oficial de construir el museo no llegó hasta el consejo de ministros del 20 de octubre de 1977, al parecer presentada por iniciativa del mismo presidente, Valéry Giscard d'Estaing.
Lo cierto es que, al ser un edificio que respondía a la arquitectura del hierro, favorecía en parte la adaptación a los planteamientos museísticos de la actualidad. Se vaciará toda la estructura de la gran nave central para arbitrar una secuencia expositiva de un periodo artístico que posibilitara una lectura, mientras que se emplearán espacio anexos para albergar otros servicios.

El centro fue inaugurado en el año 1986, tras la remodelación llevada a cabo por la arquitecta Gae Aulenti. La inauguración oficial se produjo el 1 de diciembre de dicho año, por el Presidente de la República, François Mitterrand, abriendo al público el día 9 del mismo mes.
Las tres plantas en que se divide el edificio albergan una excepcional colección de arte del s.XIX y XX, procedente de diversas instituciones museísticas, ordenada de forma cronológica, y que cuenta con obras impagables de grandes autores de la Historia del arte como Delacroix, Degas, Millet, Manet, Monet, Renoir, Pisarro, Latour, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat o Derain, entre muchos otros ejemplos compuestos por proyectos arquitectónicos, objetos decorativos, dibujos y fotografías.En 2009 se ha emprendido un remozamiento del museo, que plantea dar diferentes colores a las paredes de las salas y reorganizar muchas de ellas. Aprovechando la ocasión, y para recaudar fondos, el museo está prestando importantes grupos de obras para su exhibición fuera de Francia. Una de dichas selecciones, con importantes obras impresionistas, ha llegado a Madrid en enero de 2010 bajo patrocinio de la Fundación Mapfre, que -al parecer- ha pagado tres millones de euros por el préstamo.

ESCULTURAS DEL MUSEO LOUVRE, PARIS

2011-03-20T08:07:00.000-07:00

CATEDRAL DE NOTRE DAME, PARIS.

2011-03-17T05:39:00.000-07:00

La Catedral de Notre Dame se empezó a construir en el año 1163 y se terminó en 1245, es una de las catedrales francesas más antiguas de estilo gótico y se encuentra ubicada en el IV distrito, en la ciudad de París, Francia.

A efecto claro de las necesidades y aspiraciones de la sociedad de la época, surge ligada a la idea del esplendor gótico, lo cuál se creía que la arquitectura gótica era un instrumento poderoso en el seno de una sociedad que ve avanzar a pasos agigantados la vida urbana.
Dedicada a María, Madre de Jesucristo, se encuentra ubicada en la Isla de la Cité, rodeada por las aguas el río Sena.
Por el lado político y económico,la ciudad tiene un importante resurgimiento, como así también la clase burguesa adinerada y la influencia del clero en la sociedad; como resultado de esto, surge la necesidad de construcciónes religiosas en las afuera de la ciudad, en las zonas monárquicas rurales, como nuevo símbolo de la prosperidad urbana; como respuesta a dicha búsqueda, surge la Catedral de Notre Dame.

Entre los años 1900 y 1937, se recuerda como los años de mayor esplendor de la Catedral en materia de arte y música.
La Catedral de Notre Dame es sin lugar a dudas uno de los destinos obligados en la visita a la ciudad de París.
Durante el reinado de Luis XIV, a fines de siglo XVII, la Catedral fue escenario de alteraciones, en donde túmulos y vidrieras fueron destruidas para ser reemplazados por elementos más al gusto del estilo artístico de la época, el Barroco.
Es por eso que entre los años 1630 y 1707, se reunieron 77 pinturas de gran formato, las cuales en fechas recientes fueron recuperadas muchas de ellas.
Durante la Revolución Francesa, varios elementos fueron destruídos y muchos tesoros robados, acabando el espacio en sí por servir de almacén para alimentos.

En el florecimiento de la época Romántica, la Catedral es vista con otros ojos, y la filosofía se vuelca hacia el pasado, enalteciendo y mistificando en una aura poética y etérea la historia de otras épocas y su expresión artística. Gracias a este vuelco, se inicia un programa de restauración de la catedral en 1844 y que se extendió por más de 20 años. En el año 1871, la catedral se vuelve nuevamente telón de fondo a las turbulencias sociales, durante las cuales se cree haber sido casi incendiada.

PALACIO DE VERSALLES, PARIS

2011-03-15T04:40:00.000-07:00

El Palacio de Versalles (en francés: Château de Versailles, castillo, mansión de Versailles) es un edificio que desempeñó las funciones de una residencia real en siglos pasados. El palacio está ubicado en el municipio de Versalles, en Île-de-France. Su construcción fue ordenada por Luis XIV.

Luis XIV dejó París y decidió construir Versalles como una pequeña ciudad alejada de los problemas. Tendría varias etapas constructivas, marcadas por las amantes de Luis XIV.
Primera etapa (1661-1668): Sería un palacete de caza al que se añadieron dos alas laterales que, al cerrarse, conformaron la plaza de armas. Son fachadas de ladrillo y unifica la cubierta usando también la pizarra y las mansardas.

Segunda etapa (1668-1678): Luis XIV pretende trasladar definitivamente la corte a Versalles. Añaden las dos alas laterales para dar prioridad visual al jardín, realizado por André Le Nôtre. La fachada que da al jardín está construida siguiendo el modelo italiano. Un primer piso de sillares almohadillados. Un piso noble de doble altura con crujías retranqueadas, jugando con entrantes y salientes y alternando columnas y pilastras. Por último, un tercer piso que sería el ático, rematado por una serie de figuras escultóricas (trofeos y jarrones) que casi no dejan ver la caída de la cubierta, la cual no es muy inclinada. Llegaron a vivir en él hasta 20.000 personas.

Tercera y última etapa (1678-1692): En esta ampliación, realizada por Mansart, se construyó la capilla real. Dicha capilla, sería posteriormente copiada en el Palacio Real de Madrid, España. Situada en el Ala Norte del Palacio, fue construida en dos alturas, estando situada en la altura superior la Tribuna Real, desde donde el Rey y su familia atendían a la Misa.
El jardín de Versalles es clasicista, ordenado, racionalizado. Con el paisajismo se obliga a la circulación. Crea una organización que relaciona todas las esculturas y fuentes y ensalza la monarquía. Las esculturas se señalan unas a otras. Progresiva civilización del jardín: muy ordenado, podado y cuidado en la zona próxima al palacio, y después se va asilvestrando, es decir que se hace más silvestre a medida que nos alejamos del palacio.

El conjunto del palacio y parque de Versalles, incluyendo el Gran Trianón y el Pequeño Trianón, fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1979.

TORRE EIFFEL, PARIS

2011-03-14T07:41:00.000-07:00

La Torre Eiffel (Tour Eiffel, en francés), inicialmente nombrada torre de 330 metros (tour de 330 mètres), es una estructura de hierro pudelado diseñada por el ingeniero francés Gustave Eiffel y sus colaboradores para la Exposición universal de 1889 en París.

Situada en el extremo del Campo de Marte a la orilla del río Sena, este monumento parisiense, símbolo de Francia y su capital, fue el noveno lugar más visitado del país en 2006 y el monumento más visitado del mundo con 6.893.000 de visitantes en 2007.[2] Con una altura de 300 metros, prolongada más tarde con una antena a 325 metros, la Torre Eiffel fue la estructura más elevada del mundo durante más de 40 años, hasta que la superó el edificio Chrysler, de Nueva York, en 1930.

Fue construida en dos años, dos meses y cinco días en controversia con los artistas de la época, que la veían como un monstruo de hierro.[3] Inicialmente utilizada para pruebas del ejército con antenas de comunicación,[4] hoy sirve, además de atractivo turístico, como emisora de programas radiofónicos y televisivos.

Inicialmente tema de controversia de algunos, la Torre Eiffel sirvió como presentación a la Exposición Universal de París de 1889, la cual acogió a más de 236 millones de visitantes desde su inauguración. Su tamaño excepcional y su silueta inmediatamente reconocible hicieron de la torre un emblema de París.

Concebida en la imaginación de Maurice Koechlin y Émile Nouguier, jefe de la oficina de estudios y jefe de la oficina de métodos, respectivamente, de la compañía "Eiffel & CO", fue pensada para ser el «clavo (centro de atención) de la exposición de 1889 que se celebraría en París», que además celebraría el centenario de la Revolución francesa. El primer plano de la torre fue realizado en junio de 1884 y mejorado por Stephen Sauvestre, el arquitecto principal de los proyectos de la empresa, quien le aportó más estética.

El 1 de mayo de 1886, el Ministro de Comercio e Industria, Édouard Lockroy, entusiasta partidario del proyecto, firmó un decreto que declaraba abierto «un apoyo para la Exposición Universal de 1889». Gustave Eiffel ganó este apoyo económico y un convenio el 8 de enero de 1887 que fijo las modalidades de construcción del edificio.

La Torre Eiffel vista desde el Campo de Marte.Construida en dos años, dos meses y cinco días (de 1887 a 1889) por 250 obreros, se inaugura oficialmente el 31 de marzo de 1889. Sufriendo una corrosión muy frecuente, la Torre Eiffel no conocerá verdaderamente un éxito masivo y constante hasta los años sesenta, con el desarrollo del turismo internacional. Ahora acoge a más de seis millones de visitantes cada año.

Sus 300 metros de altura le permitieron llevar el título de «la estructura más alta del mundo» hasta la construcción en 1930 del Edificio Chrysler, en Nueva York. Construida sobre el Campo de Marte cerca del río Sena, en el 7º distrito de París, actualmente es administrada por la "Sociedad para la administración de la torre Eiffel" (Société d'exploitation de la tour Eiffel, SETE). El lugar, que emplea a 500 personas (250 empleados directos del SETE y 250 de los distintos concesionarios instalados sobre el monumento), está abierto todos los días del año.

PETIT PALACE, PARIS

2011-03-12T07:27:00.000-08:00

Como su nombre indica no es de los más grandes que podemos encontrar en París, pero su fachada llama completamente la atención, especialmente la entrada, con su arco trabajado en distintos niveles, con llamativos relieves y esculturas. Su puerta de gran altura y dorada no pasa desapercibida por los ojos del visitante, que se ve apabullado ante semejante despliegue de arte. Sus bonitas cúpulas no tienen desperdicio, y una de sus peculiaridades es la forma de semicírculo que tiene el edificio, dentro del cual hay un jardín y una cafetería. Sus columnas y estatuas colocadas en los laterales, parecen competir con sus vecinas del Grand Palais, construido justo enfrente, aunque todas ellas saben que son especiales en su singularidad.

Al igual que el Grand Palais, fue construido para la Exposición Universal de 1900. Acoge el Museo de Bellas Artes del Ayuntamiento de París, y en él se muestra un gran número de obras de arte, de épocas y estilos muy diversos. La entrada a las colecciones permanentes es gratuita.

El Petit Palais se encuentra a la salida del Puente Alejandro III y justo antes de llegar a los Campos Eliseos, fue construido para la Exposición Universal de 1900, en la actualidad alberga el museo de Bellas Artes de la ciudad, con exposiciones de obras de arte medieval y renacentista, colecciones de muebles del siglo XVIII y obras de artístas franceses como Delacroix y Coubert.

MUSEO DEL POUVRE, PARIS.

2011-03-12T03:22:00.000-08:00

El Museo del Louvre (en francés: Musée du Louvre) es el museo nacional de Francia consagrado al arte anterior al impresionismo, tanto bellas artes como arqueología y artes decorativas. Es considerado el más importante del mundo, por la riqueza de sus colecciones y por la influencia que ha ejercido en los restantes museos del planeta. Está ubicado en París (Francia), en el antiguo palacio real del Louvre, y actualmente promueve la apertura de dos subsedes, en Lens (Francia) y en Abu Dabi (Emiratos Árabes Unidos).[1]

Sus extensas colecciones son el resultado de un doble esfuerzo histórico. Al coleccionismo desarrollado por la monarquía francesa a lo largo de varios siglos, se sumó el esfuerzo de los hombres de la Ilustración, la labor desamortizadora de la Revolución francesa y las campañas arqueológicas y compras impulsadas durante todo el siglo XIX. La apertura del Louvre en 1793 significó, dentro de la historia de los museos, el traspaso de las colecciones privadas de las clases dirigentes (monarquía, aristocracia e Iglesia) a galerías de propiedad pública para disfrute del conjunto de la sociedad. Por ello el Louvre constituyó el precedente de todos los grandes museos nacionales europeos y norteamericanos, y de hecho fue el modelo para muchos de ellos.

Es el museo de arte más visitado del mundo y el más recordado por varias de sus obras maestras, como La Gioconda de Leonardo da Vinci.
El edificio que alberga el museo desde su fundación es el viejo castillo del Louvre, luego reconvertido en palacio real. Su origen se remonta al siglo XII, y fue embellecido con ampliaciones renacentistas y otras más tardías. En este edificio acumuló el rey Carlos V sus colecciones artísticas. Los posteriores monarcas Francisco I y Enrique II planearon reformas para hacer de él una verdadera residencia real renacentista.

Fue la reina Catalina de Médicis la que esbozó el proyecto que hizo del Louvre el gran palacio que es actualmente, labores que continuó Enrique IV después de las guerras de religión. En sus mejoras arquitectónicas y decorativas han intervenido múltiples artistas a lo largo de varios siglos, desde Claude Perrault y los pintores Simon Vouet y Charles Le Brun en el XVII hasta Delacroix y Georges Braque, quienes pintaron algunos de sus techos

BARCELONA

2011-02-15T08:19:00.000-08:00

BARCELONA

2010-11-19T06:39:00.000-08:00

GRANADA

2010-11-19T06:10:00.000-08:00

BARCELONA

2010-10-21T05:44:00.000-07:00

VENECIA

2010-10-09T02:53:00.000-07:00

¿Quien no ha deseado visitarla al menos una vez en la vida?
creo que en cualquier rincón del mundo Venecia es considerada una de las ciudades más encantadoras y más románticas del mundo, y visitar Venecia, verla con nuestros propios ojos y experimentar su ritmo, su magia de ciudad en el mar, es simplemente un sueño hecho realidad.
Venecia es una ciudad para descubrir lentamente, pues su encanto es justamente vivirla, perderse en sus callejuelas y canales

GRAFITI

2010-10-05T03:39:00.000-07:00

Se llama grafiti (palabra plural tomada del italiano graffiti, graffire) o pintada a varias formas de inscripción o pintura, generalmente sobre mobiliario urbano. La Real Academia de la lengua española designa como "grafito" una pintada particular, y su plural correspondiente es "grafitos".

También se llama grafiti a las inscripciones que han quedado en paredes desde los tiempos del Imperio romano.

En el lenguaje común, el grafiti incluye lo que también se llama pintadas: el resultado de pintar en las paredes letreros, frecuentemente de contenido político o social, con o sin el permiso del dueño del inmueble, y el letrero o conjunto de letreros de dicho carácter que se han pintado en un lugar. También se llama grafito, por extensión, a los eslóganes que se han popularizado con estas técnicas; por ejemplo, los grafitos de los disturbios de mayo de 1968 en París: L'imagination au pouvoir (la imaginación al poder), o Sous les pavés il y a la plage (bajo los adoquines está la playa), etc. La expresión Grafiti se usa también para referirse al movimiento artístico del mismo nombre, diferenciado de la Pintura o como subcategoría de la misma, con su origen en el siglo XX. Fue un movimiento iniciado en los años 1960 en Nueva York, o, según aluden fuentes bibliográficas como getting from the underground, en Filadelfia.

El grafiti es uno de los cuatro elementos básicos de la cultura hip hop, donde se llama grafo o grafiti a un tipo específico. En este sentido, una pintada política no sería un grafito.

AMOR EN VENECIA

2010-10-02T04:07:00.000-07:00

Venecia es como una ciudad congelada en las nieblas del tiempo, antigua pero también moderna. Construida sobre una serie de postes de madera, que se hunden profundamente entre el fango y el agua que fluye del Adriático, esta ciudad está considerada como una de as más románticas, bellas, y originales del mundo.
Italia, el país romántico por excelencia, tiene a Venecia como su máximo exponente de ese ambiente perfecto para el amor.

PALAZZO DUCALE

2010-09-30T02:53:00.000-07:00

El Palacio Ducal (Palazzo Ducale) se encuentra situado en la Plaza de San Marcos. También es llamado Doge´s Palace (el palacio del duque).
El Palacio Ducal comenzó siendo un castillo fortificado en el siglo IX aunque, después de un incendio, tuvo que ser reconstruido y fue utilizado como fortaleza y como prisión.
Combina elementos arquitectónicos bizantinos, góticos y renacentistas. En su interior se encuentran pinturas y esculturas de Tiziano, Tintoretto y Bellini.
Comenzando por la Scala d’Oro (escalinata dorada que conduce a la segunda planta), en el Palacio Ducal se visitan las salas donde residían los dogos, las salas de votaciones, la armería, los patios y la prisión.

MASCARAS VENECIANAS

2010-09-27T04:16:00.000-07:00

La fiesta más popular de Venecia es el Carnaval cuya tradición se remonta, posiblemente, al siglo XI cuando Venecia comenzaba a dominar marítimamente importantes porciones del mar Mediterráneo. Oficialmente se declaró existente como festividad suprema durante el siglo XIII.
Sin embargo es sólo hasta el siglo XVIII cuando el Carnaval de Venecia alcanza su punto máximo. A él acudían viajeros y aristócratas de toda Europa, en busca de diversión y placer. Con la decadencia de Venecia como poder mercante y militar, el carnaval palideció hasta casi desaparecer. Se recuperó algo de su festividad hacia finales del siglo XX, cuando la ciudad se ve abrumada por la invasión de miles de turistas, aunque las grandes épocas de diversión desenfrenada quedaron atrás.
El Carnaval de Venecia se caracteriza porque sus participantes usan elaboradas máscaras para cubrir sus rostros.Venecia ha tenido un desenvolvimiento magno en el arte.es una de las ciudades con grandes bellezas arquitectónicas.
Las Mascaras de Venecia han tomado importancia a lo largo del tiempo, su gran esplendor y colorido caracterizan este gran carnaval que se celebra a partir del mes de febrero

MERCAT LA BOQUERIA BARCELONA

2010-09-20T12:41:00.000-07:00

Se entra por las Ramblas, la entrada es impresionante porque entras con todos los guiris que sacan fotos a todo, mientras ves los compradores de verdad que intentan pasar entre tanto fotografo frustrado. La verdad es que hay puestos que son sólo para foto, otros que son para foto pero que están muy bien también para comprar y otros que son una auténtica joya de los mercados.

HOMENAJE A CHILE, EN SU BICENTENARIO

2010-09-13T10:15:00.000-07:00

Se ha dicho de Chile:
"Esta tierra es tal, que para poder vivir en ella y perpetuarse no la hay mejor en el mundo".
Pedro de Valdivia, conquistador de Chile, en carta al Rey Carlos V de España. 1551
"¡Qué admirable país para recorrerlo a pie!"
Charles Darwin. 1845

"Fue así como, entre la cordillera de los Andes y lo infinito del océano Pacífico, surgió una estrecha franja de tierra que contenía todos los elementos que habían servido para hacer el resto del mundo; y Dios dejó a sus criaturas favoritas al cuidado de reunirlos en un todo, capaz de formar un país y una nación.
Volando sobre las cumbres de los Andes, e inspirado por lo que tienen de sublime, así me imaginé la creación de Chile".
Tibor Mende, 1953

El pensador y ensayista húngaro Tibor Mende contaba cómo se debe haber formado Chile. Según Mende, este relato debió ser publicado en la Biblia:
"Al terminar la creación del mundo, un arcángel le avisó a Dios que ocurría algo imprevisto; sobraban pequeñas cantidades de todos los elementos que se habían empleado en la formación del mundo.
¿Qué hacer con todo eso? ¿Qué hacer con toda esa arena y esos hielos? ¿Qué hacer con los volcanes, los metales, los árboles, los ríos, el calor y el frío, los jardines y los desiertos, los trópicos y los témpanos, los fiordos y los valles? ¿Qué hacer con todos esos animales y todas esas flores?
El Todopoderoso, justamente contrariado por semejante error de cálculo de parte de sus subordinados, y resuelto a no dejar turbar su reposo, ordenó al mensajero que lo arrojara todo, en un solo montón, a cualquier parte del extremo del mundo que acababa de crear.
El arcángel deliberó con sus colegas de las falanges celestiales: en apresurado vuelo inspeccionaron el mundo. Después de un rápido cambio de ideas, decidieron que los Andes, que formaba una barrera a lo largo del continente sudamericano, parecía corresponder, en cierta forma, al sitio designado por el Señor. Tomaron entonces todo lo que les quedaba y lo dejaron caer detrás de la enorme cadena de montañas.
Fue así como, entre la Cordillera de los Andes y lo infinito del océano Pacífico, surgió una estrecha faja de tierra que contenía todos los elementos que habían servido para hacer el resto del mundo; y Dios dejó a sus creaturas favoritas el cuidado de reunirlos en un todo, capaz de formar un país y una nación." (Mende, 1953, pp. 170-187).
Nos imaginamos que así surgió Chile, y así llegaron las mujeres y hombres del campo, que vinieron a cuidar y a desarrollar la tierra del Señor.
Esos mismos campesinos que aún hoy están presentes, y junto al hombre citadino siempree dispuestos para mostrar lo mejor de Chile, lo más bello de la obra de Dios.

BARCELONA

2010-09-09T06:05:00.000-07:00

TODO EN BLANCO Y NEGRO

2010-09-04T12:21:00.000-07:00

ZOO

2010-08-28T10:02:00.000-07:00

BARCELONA ZOO

2010-08-28T09:21:00.000-07:00

El Parque Zoológico de Barcelona es un magnífico jardín con más de cien años que ocupa unas trece hectáreas del recinto del parque de la Ciutadella y que contiene una colección de animales formada por más de cuatrocientas especies diferentes de todo el mundo con unos siete mil quinientos ejemplares. El parque aplica la estrategia mundial de los zoológicos para la conservación de especies, y desarrolla actividades de investigación y educación para dar a conocer mejor a los animales, sobre todo los que están en peligro de extinción, y ayudarlos a que se reproduzcan en cautividad.

JARDÍ BOTÁNIC MARIMURTRA

2010-08-25T02:58:00.000-07:00

El Jardín Botánico Marimurtra está considerado el mejor jardín botánico mediterráneo de Europa con unas 16 hectáreas de extensión. Situado en el municipio de Blanes, provincia de Girona, en la comunidad de Cataluña, España. Se encuentra situado en la montaña y posee unas impresionantes vistas sobre el mar Mediterráneo. El jardín alberga unas 4.000 especies vegetales con la finalidad de su estudio, la enseñanza y la investigación botánica, lo que junto a su presentación presenta unos valores estéticos y paisajísticos añadidos.

SANTIAGO DE COMPOSTELA

2010-08-19T03:54:00.000-07:00

JARDIN DE SANTA CLOTILDE

2010-08-17T06:06:00.000-07:00

En un paisaje de gran belleza, en lo alto de un acantilado con impresionantes vistas sobre el mar, se encuentran los Jardines de Santa Clotilde, de Lloret de Mar. Este jardín botánico, diseñado en 1919 por Nicolau Maria Rubió i Tudurí, se caracteriza por la clara influencia italiana y la coherencia formal que existe entre el mismo y la obra arquitectónica de los alrededores.

Los Jardines de Santa Clotilde reúnen diversas esculturas de mármol y se caracterizan por la ausencia de flores, lo que contrasta claramente con la gran variedad de plantas.

A CORUÑA

2010-08-14T10:05:00.000-07:00

Desde su construcción por los romanos, el faro hoy conocido como Torre de Hércules fue un monumento digno de mención. Así lo recogen las crónicas romanas y las fuentes posteriores hasta la actualidad. Su singularidad hizo que la Torre se transformase en el símbolo de la ciudad de A Coruña, siendo asumido por todos sus vecinos e instituciones. Ahora, el faro más antiguo en funcionamiento del mundo, que alumbró con su presencia o su luz a miles de personas en los cientos de años de su existencia, es Patrimonio de la Humanidad.

FINISTERRA

2010-08-14T07:36:00.000-07:00

Los orígenes de Finisterre se pierden en la oscuridad del tiempo, pero existen datos de su existencia por la singularidad geográfica de este enclave que atrajo la atención de los geógrafos e historiadores grecorromanos, aunque los datos aportados por estos carecen del rigor de la historiografía moderna. Se puede mencionar un párrafo de Lucio Anneo Floro, de finales del S. I, en el que afirma que Décimo Junio Bruto, tras recorrer toda la costa del Océano como vencedor, no regresó hasta contemplar, no sin cierto horror y miedo de cometer un sacrilegio, como el sol se precipitaba en el mar y una llamarada salía de las aguas. Este espectáculo lo pudo haber visto desde el Monte del Cabo de Finisterre. Según cuenta la tradición que en este monte los romanos encontraron un altar al sol (Ara Solis) construido ahí por los pueblos que habitaron estas tierras antes de la romanización. En este monte se encuentran los restos arqueológicos de Vilar Vello que aún no han sido excavados ni estudiados, así como la ermita de San Guillermo muy relacionada con la cristianización de unos lugares paganos destinados a los ritos de la fertilidad.

Faro de Finisterre El Faro más importante de esta Costa de la Muerte, pues con su luz guía a los barcos en su navegación por estas aguas peligrosas por los temporales que se producen y los bajos o arrecifes que existen y pueden causar el naufragio de las embarcaciones. El edificio actual es de 1868 y es el lugar más visitado de Galicia después de la Catedral de Santiago de Compostela.

De casi 3 km. de longitud, es la playa más turística del municipio, y sin duda la más visitada de la Costa de la Muerte. Suele recibir la bandera azul, y cuenta con multitud de servicios, paseo marítimo, accesos para minusválidos, una riqueza marisquera y natural de gran importancia (el longueirón), y unas vistas inigualables del pueblo de Finisterre y de la redonda fisterrana.

CARACOLAS

2010-08-12T04:32:00.000-07:00

PARQUE GUELL

2010-07-10T12:26:00.000-07:00

El Parque Guell contiene increíbles estructuras de piedra ( ver debajo), cerámicas impresionantes y edificios fascinantes. Puedes ver una imagen de la Fuente Dragón de Gaudi que esta a la entrada del Parque Guell. Este dragón esta adornado con preciosas cerámicas de colores que le dan un efecto hipnótico y mágico.

Aquí puedes ver un camino apoyado sobre columnas que se retuercen y que parecen crecer de la tierra como si fuesen troncos de árboles. A pesar de tener formas irregulares producen un efecto extrañamente natural.
La obra de Gaudi estuvo muy influenciada por la formas de la naturaleza.
En la parte superior del Parc Guell hay una terraza con una vista maravillosa del parque y de la ciudad de Barcelona. Aquí encontraras asientos con mosaicos de cerámica como los que mostramos en esta imagen. Los colores vibrantes de las cerámicas quitan la respiración.

PARQUE DEL LABERINTO

2010-07-10T12:15:00.000-07:00

LUZ

2010-07-06T05:52:00.000-07:00

Luz (Roma 2009)

ESPEJO DORADO

2010-07-06T05:44:00.000-07:00

Espejo dorado (Tarragona 2009)

ARTESANO

2010-07-06T05:41:00.000-07:00

Artesano (Florencia 2009)

AMISTAD

2010-07-06T05:39:00.000-07:00

Amistad (Tarragona 2009)

LIBERTAD

2010-07-06T05:38:00.000-07:00

Libertad (Roma 2009)

PALABRAS

2010-07-06T05:29:00.000-07:00

Palabras (Alambra,Granada 2009)

COLUMNAS DE FE

2010-07-06T05:25:00.000-07:00

Columnas de fe (Roma 2009)

MISERICORDIA

2010-07-06T05:23:00.000-07:00

Misericordia ( Roma 2009)

TEMOR

2010-07-06T05:20:00.000-07:00

Temor (Os de civis 2009)

RECUERDOS EN EL SUELO

2010-07-06T05:18:00.001-07:00

Recuerdos en el suelo (Tarragona2009)

El CRISTO

2010-06-29T13:48:00.000-07:00

El Cristo (Tarragona 2009)

CRUCERO POR EL MEDITERRANEO

2010-06-28T07:05:00.000-07:00

GRANADA

2010-06-28T06:44:00.000-07:00

2010-06-28T04:42:00.000-07:00

BARCELONA

2009-08-22T17:08:00.000-07:00

LA IGLESIA DEL TIBIDABO

La iglesia del Sagrado Corazón, o más popularmente la iglesia del tibidabo,
está enclavada en lo alto de la sierra de Collserola,
y debido a ello, podremos verla desde muchos puntos de la ciudad.
Además de estar pegada al parque de atracciones,
con lo cual es fácil ubicarla.

Además de estar pegada al parque de atracciones,
con lo cual es fácil ubicarla.La iglesia en si, son tres.
La parte inferior, para mí la más original de las tres,
encima de esta, como si fuera un pegote, la mole de cemento,
que contiene a su vez la tercera en la parte superior que sería
más bien una capilla, que está justo debajo de la figura gigante
del Sagrado corazón que tiene en lo alto.

La parte de abajo, nos soprenderá, tanto por sus columnas en la entrada,
como por las pinturas que tiene encima de ellas.
Dentro de la iglesia encontraremos un ascensor antidiluviano,
que encima hay que pagar, para subir a la planta superior.
Destacar las vidrieras, que enseguidan llaman nuestra atención,
pero si nos fijamos un ratito, nos daremos cuenta de la cantidad
de símbolos franquistas que hay en ellas

Como curiosidad, en la fachada, aparte de apóstoles varios,
estan los escudos de todas las provincias españolas,
costedas cada una por la provincia en cuestión.
O el nombre de Tibidabo, relacionado al episodio
de cuando el diablo tentó a Jesus.
De noche, el panorama cambia totalmente,
ya que la iluminación que tiene es realmente
espectacular y hace que el conjunto de la basílica
adquiera un aspecto mucho más imponente.

VILLEFRANCHE

2009-08-22T04:48:00.000-07:00

Villefranche es un delicioso puerto de la Costa Azul,
en las inmediaciones de Niza, a un tiro de piedra de Monaco.
Lugar plancetero y chic, presume de fachadas multicolores,
esquinas encantadoras, y sobre todo placidez y buen vivir francés.
Savoir faire.

Villefranche es algo más que un puerto de desembarque.
Es el prototipo de pueblecito elegante y selecto de la Costa Azul.
Vale la pena, a modo de descanso, quedarse callejeando por las acicaladas callejuelas, dejarse tentar por la gastronomia
local de los restaurantes del puerto,
o visitar los puntos monumentales más
interesantes de la ciudad.

Debemos no perdernos, la Capilla de Saint Pierre en Pl Pollonais,
la Capilla Románica de Jean Cocteau, el Fuerte San Elmo, o la Calle Oscura,
una calle cubierta medieval, de los siglos 16 o 17, y que parece sacada de una pelicula de epoca.

Este pueblecito es una maravilla, parada obligatoria en los cruceros
por el mediterraneo para ir a Mónaco. Suelen atracar los cruceros
aqui puesto que en Mónaco es excesivamente caro y el puerto es mas pequeño.
Como no hay profundidad te acercan a la costa con barcas.
Las vistas del pueblo desde el barco son espectaculares y no hay nada
como relajarse en el jacuzzi de la cubierta del barco admirando
las vistasss al atardecer. Un lujo.

En sí misma es una bonita ciudad de costa, con una cuidada Ciudadela
y al estar entre montañas ofrece unas vistas preciosas.
A lo largo del paseo marítimo se pueden encontrar restaurantes
muy coquetos especializados en marisco.
Su puerto, con las pequeñas embarcaciones de pescadores
le confieren un aspecto muy acogedor, junto con sus calles que
suben y suben colina arriba hasta encontrarse con las vistas de Niza

MONACO Y MONTECARLO

2009-08-22T04:32:00.000-07:00

Estado independiente y soberano situado a los piés del Sur de los Alpes
y a orillas del Mediterráneo, el Principado de Mónaco
comparte sus fronteras terrestres con varias comunidades francesas
de los Alpes Marítimos: La Turbie, Roquebrune-Cap-Martin,
Cap d'Ail et Beausoleil.

Desde la más remota antigüedad, la Roca de Mónaco ha servido
de refugio a las poblaciones primitivas.
Sin embargo,la historia de Mónaco comienza realmente a partir del
siglo XIII.
El 10 de junio de 1215 marca el nacimiento del Principado de Mónac.
Aquel día, la familia genovesa de los Gibelinos pone la primera piedra
de la fortaleza que hoy es el Palacio Principesco.
Para atraer a la población, los primeros dueños de la Roca
acordaron conceder a los nuevos residentes numerosas ventajas:
como la concesión de tierras o la exención de impuestos.
La historia de Mónaco está asociada desde hace 700 años
a la de la Familia Grimaldi, la cual ha celebrado en 1997 el
700 aniversario de su acceso al Principado

De Monte Carlo, en el Principado de Mónaco, es un puerto
de escala favorito para muchos visitantes de cruceros en el Mediterráneo.
Monte Carlo es pequeño (sólo tres kilómetros de largo - menos de dos millas)
y se sienta en una roca grande llamada Mont des Mulas con vistas al mar.
Un camino que separa Mónaco de Francia, y apenas se dan cuenta cuando
se está moviendo entre los dos países.
Hay alrededor de 30.000 residentes de Mónaco, de los cuales los
ciudadanos, llamada monegascos, constituyen cerca del 25 por ciento
de la población total.

MONACO, EL PEÑÓN MÍTICO
El Principado de Mónaco está situado entre Francia y el Mar Mediterráneo,
circundado por el Departamento francés de los Alpes Marítimos,
descrito por la escritora francesa Colette,
como « el territorio de las flores ».
El prestigio y la reputación de este pequeño país, de solo 198 hectáreas,
se extienden más allá de sus fronteras.

Sus 4 km de costas, bañadas por el Mar y las montañas circundantes
del Mont Agel y la Tête de Chien, hacen de este lugar un sitio de los
más encantadores. La dulzura de su clima, con más de 300 dias de
sol al año, hace del Principado de Mónaco una tierra de las más acogedoras.

Obra de un arquitecto histórico, Charles Garnier,
al que se le debe igualmente la magestuosa Opera de Paris,
el Casino de Monte-Carlo se ha dedicado desde sus orígenes
al Arte del Juego.
Los frescos ejecutados a la manera del pintor Boucher, los bajos relieves,
las esculturas y cariátides, su asombroso átrio de marmol y oro
y su arquitectura dan al lugar una solemnidad inolvidable.
Construído en 1863 y adosado al mar, el Casino de Monte-Carlo
ha sido testigo de la grandiosidad de la evolución de Monte-Carlo
y le ha otorgado al juego un carácter de nobleza. El Casino alberga
igualmente la Opera de Monte-Carlo, en la que se suceden las más
excepcionales interpretaciones bajo un marco deslumbrante.

PISA

2009-08-22T04:20:00.000-07:00

Es Pisa un lugar apacible, de edificios de escaso porte,
que conserva un aire señorial y una serie de elementos artísticos
que testimonian su pasado esplendor, cuando era una ciudad marinera que tenía notable peso en el Mediterráneo.
Vencida por sus ciudades competidoras y alejada progresivamente
de la franja litoral (en esto se asemeja también al caso de Brujas, en Bélgica)
Pisa acabaría cayendo en poder de Florencia.
Hoy la ciudad tiene un notable atractivo turístico, que para muchos
es excesivamente superficial, porque hay un turismo “de parque temático”
que se entretiene en la plaza dei Mirácoli, ante la famosa Torre Inclinada,
sin ver que Pisa es mucho más.

La fama de esta torre cilíndrica y rodeada de galerías airosas
está en su inclinación, que ya se originó en el inicio de su construcción,
allá por el siglo XII, de la mano de Bonanno Pisano.
Sólo se terminó de construir en el 1350, casi dos siglos
después de su inicio. El fondo aluvial sobre el que se construía fue
el causante de un desplazamiento de tierras que se apreció inicialmente
cuando estaba recién hecho el primer piso.

Desde entonces, la torre ha ido inclinándose, pese a que el arquitecto
que dirigió el tramo final, desde el tercer anillo hacia delante,
hizo más ligera la parte que se hundía, para evitar la caída. Vasari,
en el XVI consolidó la base, pero en el XIX se vio que el problema
se agravaba hasta tal punto que en 1990 la torre fue cerrada al público.
Tras el enderezamiento de unos centímetros, en el 2002 volvió a abrirse
a la visita turística.
Entre las historias de esta famosa torre, cabe recordar que Galileo Galilei,
en el siglo XVI, la utilizaba para estudiar las leyes que rigen la caída de
los cuerpos.

Galerías y arquerías ciegas hacen juego con la estructura de la catedral;
sobre ellas se asienta una excelente cúpula coronada por una estatua de
San Juan Bautista.
El interior es también excelente, con sus columnas y su decoración marmórea.
Asombra la armonía y la luminosidad. Otro púlpito reclama la atención
del visitante, en este caso es obra de Nicola Pisano, el padre del
autor del púlpito catedralicio

FLORENCIA

2009-06-24T11:59:00.000-07:00

El Casco histórico de Florencia es un auténtico museo al aire libre
por su estructura tan particular y por el valor arquitectónico de los
edificios.
Las iglesias, los palacios, las callejuelas, las calles y los talleres
de artesanía, construidos desde la edad media hasta hoy, hacen que
Florencia sea artísticamente única en el mundo. Algunos de los
monumentos más famosos son la Catedral, el baptisterio y el torre
del campanario, Palacio Viejo y Puente Viejo, que con su romanticismo
es uno de los símbolos de Florencia.

Ponte Vecchio. Está junto al lugar donde se alzó el puente romano.
El actual es del siglo XIV. En el pasado sus pórticos se ocuparon
por curtidores y carnicerías, que se aprovechaban de la cercanía
del agua para sus tareas. Pero en el siglo XVI el gran duque de
Toscana ordenó cambiar las actividades, para evitar el mal olor
de ese entorno por el que pasaba la noble familia.
Joyeros y orfebres ocuparon la zona, que hoy es un paseo típico
para turistas y florentinos.

Para los amantes del arte no existe ninguna ciudad más deseada en el mundo.
En muchos museos de la capital toscana se encuentran obras de Miguel Ángel,
Cimabue, Giotto, Botticelli, Leonardo Da Vinci y Rafael.

La catedral, dedicada a la Virgen con el nombre de “Santa Maria del Fiore”
(de la Flor), fue construida sobre la antigua catedral de Santa Reparata,
que se había hecho pequeña para acoger a toda la ciudadanía. Esta obra
maestra del gótico es la cuarta iglesia más grande del mundo, después de
San Pedro en Roma, St. Paul en Londres y la catedral de Milán. La base
de la Basílica tiene tres naves unidas a un enorme cimborrio que soporta
la cúpula de Brunelleschi: la más grande que se ha construido de ladrillo.

Empezó a construirse en 1296, con la dirección de Arnolfo di Cambio.
Tras su muerte, el potente gremio del Arte de la Lana, que tenía la
responsabilidad de controlar las obras, contrató primero a Giotto,
que se preocupó sobre todo de la torre, y, luego, a Francesco Talenti,
que modificó una parte del proyecto original de Arnolfo di Cambio.
En 1380 se terminaron las tres primeras arcadas y la cubierta de
las tres naves

En 1420 se empezó a construir la Cúpula, que es el imponente y
armonioso símbolo de la ciudad. Filippo Brunelleschi, primer arquitecto renacentista, para la construcción, tuvo que enfrentarse no sólo
a problemas artísticos, sino también técnicos. Las tradicionales
estructuras no eran suficientes para soportar el excesivo peso de la Cúpula. Brunelleschi, después de años de estudios, inventó un nuevo y genial método
de mampostería que le permitía a la cúpula autosostenerse durante
la construcción. Este innovador sistema se basaba en una composición
de ladrillos que se cruzaban, la pared a soga. El resultado fue una
doble bóveda autoportante. La cúpula se terminó en 1436 y fue consagrada
por el papa Eugenio IV, aunque la fechada estaba sin terminar.
El revestimiento actual, con decoraciones de mármol policromas blanco,
verde y rosa, fue realizado por Emilio de Fabris a finales del siglo XIX.

El solemne interior de la iglesia, a cruz latina con tres naves
sujetadas por tres pilares, da una extraordinaria sensación de vacío espacial.
La pared interior de fachada está dominada por el gran reloj litúrgico,
con un fresco de Paolo Uccello de 1443. Las demás decoraciones originales,
como los espléndidos coros de Donatello y Luca della Robbia, actualmente
se conservan en el cercano “Museo dell'Opera del Duomo”. En la basílica
se conservan todavía cuarenta y cuatro vidrieras policromas originales,
realizadas, bajo la supervisión de Lorenzo Ghiberti, por artistas como
Donatello (es suya la “Coronación de la Virgen” en el tambor”, que se ve
desde la nave), Andrea del Castagno y Paolo Uccello. En el fondo de la
catedral hay cuatro ábsides, cada uno con cinco capillas; las sacristías
de los Canónigos y de las Misas están separadas. En la parte de atrás del
ábside está el altar dedicado a San Zanobi, primer obispo de la ciudad.
Dentro está cubierto de frescos de un maravilloso Juicio Universal.
Giorgio Vasari fue el encargado de los trabajos (1572-1579), pero, tras
la muerte del artista, los continuó Federico Zuccari con sus colaboradores.
Las paredes que sostienen la cúpula contienen 8 estatuas dedicadas
a los apóstoles.

ROMA

2009-06-05T10:45:00.000-07:00

Caminar por Roma es como estar caminando por un museo, sus plazas,
sus fuentes, sus ruinas, su Coliseo que siglos atrás era testigo de
luchas interminables por los entonces llamados gladiadores romanos.
Pasear por sus calles, es pasear por miles de años de historia.

Este monumento redondo se ha convertido en el icono romano.
Lo mandó a construir el emperador Vespasiano, para rellenar un lago
que Nerón, su antecesor, había excavado para uso privado. Su nombre
se debe a la colosal columna de bronce de Nerón erigida junto al anfiteatro.
En él había cabida para 55.000 espectadores y se celebraban famosos juegos sangrientos con gladiadores y animales salvajes. Los gladiadores eran
esclavos o presos, pero el entusiasmo que provocaba un gladiador victorioso
llevó a hombres acaudalados a entrenarse para participar en esas batallas.

Roma, la Ciudad Eterna, una ciudad por donde los siglos no han pasado, y por donde no resulta difícil imaginarse en otras épocas pasadas. La que fuese otrora capital del mundo, es hoy una ciudad que no ha perdido ni un ápice de su encanto clásico, una Roma donde tras cada esquina nos espera algo distinto y sorprendente, un arco de triunfo, una columna conmemorativa o los restos de un antiguo templo, y todo ello en el marco de una gran ciudad, moderna y única en sí misma: Roma

Este impresionante edificio circular, es el mejor conservado de la
antigua Roma.
El general Marco Agripa construyó una versión anterior de este templo
dedicado a todos los dioses, pero el templo actual lo mandó construir
Adriano en el s.I d.C. Está iluminado sólo por la abertura circular del techo.
Su diámetro es igual a su altura, 43,5m. Sus paredes tienen un grosor de 6m.
El tejado tenía un revestimiento de bronce que en el s.VII fue arrancado por Constantino II para decorar Constantinopla y 1000 años después Bernini se
llevó lo que quedaba para utilizarlo en San Pedro.

Fue el primer templo romano en convertirse en iglesia, en el año 609,
cuando el emperador Foca, donó el edificio al Papa Bonifacio IV.
Entre sus muros yacen los restos del primer monarca, Víctor Manuel II
y diversos artistas, entre ellos Rafael.
Piazza della Rotonda

En este lugar estaba el Circo Agonal, donde se celebraban encuentros
deportivos, de ahí que la forma de la plaza sea alargada.
Es una de las plazas más bonitas del mundo. En ella trascurre la vida
cotidiana de los romanos, rodeada de cafeterías, llena de turistas y
actuaciones callejeras.
En el centro de la plaza se encuentra la Fontana dei Quattro Fiumi,
obra de Bernini de 1651 en la que hay cuatro gigantes que representan
los cuatro grandes ríos: el Ganges, el Danubio, el Nilo y el Río de la
Plata, rematada por un obelisco.

ESTADO DE LA CIUDAD DEL VATICANO

2009-05-30T04:43:00.000-07:00

Con una superficie de apenas 44 hectáreas, la Ciudad del Vaticano es el estado independiente más pequeño del mundo, ya sea por el número de habitantes que por su territorio. Su frontera está delimitada por las murallas y, en la Plaza San Pedro, por la franja de travertino que une las dos alas de la columnata.

La iglesia más importante del mundo no deja indiferente.
Constantino mando a construir un templo en honor a San Pedro sobre
el lugar que fue martirizado en el año 315. Mientras el cristianismo
pasaba etapas duras o de esplendor, el templo sufría saqueos y destrucción.
Hasta que el Papa Nicolás V ordena su restauración, pero no es hasta 50
años más tarde cuando el Papa Julio II nombra a Bramante como arquitecto
en 1503. Se tardaron 123 años hasta consagrarse la basílica actual.
En su obra pasaron los arquitectos y artistas más importantes de la época.

La planta, de Bramante, tiene 187m de longitud; la cúpula de Miguel Ángel,
de 132,5m de altura terminada en 1590. La fachada la proyectó Carlo Maderno
con enormes estatuas de Cristo y los Apóstoles y amplió la nave a principios
del s. XVII para conseguir la forma de cruz. La magnífica plaza de San Pedro
la proyectó Bernini, flanqueada por numerosas columnas

En el interior destaca la Pietà de Miguel Ángel del año 1499, el baldacchino
de Bernini con 20m de altura, con querubines de bronce sacados del Panteón supuestamente encima de la tumba de San Pedro y también los monumentos a
Urbano VIII y Alejandro VII y el sagrario en forma de templo.

Esta maravillosa obra es de bulto redondo, lo que significa que se puede
ver en todos los ángulos, pero el punto de vista es frontal.
Una Virgen joven, bella y piadosa cuyas vestiduras se expanden con numerosos pliegues, sostiene al Hijo muerto y que, intencionadamente, aparenta mayor
edad que la Madre, en una composición triangular sosegada y llena de ternura.
La juventud de la Virgen es muestra del idealismo renacentista: se trata de representar el ideal de belleza y juventud, una Virgen eternamente joven y
bella.

Plaza de San Pedro del Vaticano (1656-1667)
Tras el pontificado de Inocencio X, Bernini se ve otra vez auspiciado
de la mano de Alejandro VII Chigi, el cual trata de hacer de la arquitectura
el modo más evidente de exhaltación del poder estatal del pontífice.
Así encarga a Bernini el diseño de la Plaza de San Pedro, construida entre
1656 y 1667, con el fin de crear un sitio capaz de acoger grandes
congregaciones de fieles y corregir en parte el efecto de la ampliación
del brazo oriental de la basílica.

El proyecto original pretendía la construcción de una plaza cerrada,
con dos brazos laterales y un tercero que la aislaba, creando un espacio diferenciado y recoleto. Tras este tercer brazo de la plaza se encontraba originalmente una manzana de casas, el Borgo Leonino, adaptándola así al
contexto urbanístico. Este tercer brazo no se llego a construir, quedando
la plaza con un aspecto muy similar al actual

El diseño de la plaza simboliza al pontífice coronado con la tiara
(cúpula de San Pedro) y con los brazos abiertos, acogiendo a toda la
cristiandad. Otro de los proyectos presentados por Bernini simbolizaba
a Cristo crucificado. Además el pontífice exigió que la plaza permitiera
que todos los situados en ella vieran cómodamente la Lonja de la Bendiciones
y las estancias vaticanas, desde donde se realizan las bendiciones papales.

La plaza de San Pedro se compone en realidad de dos plazas tangentes,
una de forma trapezoidal y otra elíptica. La plaza trapezoidal se cierra
hacia nuestro frente reduciendo ópticamente la fachada de Maderno y
logrando que los espectadores situados en la plaza elíptica perciban
la concepción original de la cúpula de Miguel Ángel.

Las columnas se encuentran organizadas radialmente en torno al punto
de generación de la elipse, creando un espacio desbaratado ópticamente.
El estilo cultivado por Bernini es bastante clásico, casi arqueológico,
con un sentido muy sobrio en el uso del orden toscano, aunque dinámica y escenografía es barroco. El uso de columnas con balaustradas y estatuas
nos recuerda a Palladio en el Teatro Olímpico. Un eje tetrástilo de columnas pareadas rompe la monotonía de los tramos medios

La Plaza de San pedro de Roma es probablemente la plaza más conocida no
solo de Roma y de Italia, sino del mundo entero, y es que sus dimensiones monumentales, la belleza de sus formas y elementos, y la grandiosidad del
obelisco central, sus fuentes y por supuesto, de la Basílica de San Pedro,
hacen que su fama mundial esté plenamente justificada

NAPOLES / CAMAFEOS

2009-05-30T03:50:00.000-07:00

El arte de tallar en temas míticos duro piedras, conchas y otros materiales adecuados, se remonta a tiempos muy antiguos.Medallones, ricamente ornamentado y muestras de camafeos tallados en piedra de flujo fueron encontrados durante excavaciones arqueológicas, en particular en las ruinas de Pompeya y Herculano, que demuestra que desde el Imperio Romano, los objetos que representan a Dios ya las cifras de la moda. Una primera muestra de talla en piedra, utilizada en Mesopotamia como sellos, se remonta a 4,000 años atrás. Otras muestras de grabados sobre piedra, que se remonta a la 12 ª dinastía del antiguo Egipto se exhiben en el Museo Metropolitano en Nueva York. El primer cameo para adornos - para los anillos y aretes - se remonta al 400 aCEn aquellos tiempos, así como hoy, el artesano trazó un boceto de la imagen tenía la intención de reproducir en la capa superior, más pálido en color, cuando esta capa se cincelada lejos, la segunda apareció comEn tiempos antiguos, la materia prima no era todavía el depósito, pero carece de algunos minerales policromada efecto, por ejemplo, rojo cornalina, ónix y malaquita jaspe, mientras que la piedra ágata, gracias a su estructura de capas en diferentes tonalidades de colores se presta a los primeros grabados en el bajo-relieve.o el fondo para el diseño.Los temas populares con el griego antiguo artistas clásicos perfiles de las mujeres, y divinidades mythologic cifras. Durante el primer siglo B.C. la habilidad de estos grabadores alcanzó la sociedad romana y camafeos se convirtió en un favorito de la moda con la clase alta. Cuando el final del Imperio Romano se acercan, la talla de camafeos pasó por una grave crisis, y durante varios siglos la forma de arte y destreza fueron abandonadosEn el siglo 14 y camafeos reaparecido una vez más en boga, especialmente en Italia, donde una extensa producción en calcedonia camafeos fueron utilizados como símbolos cristianos o se muestra en exposiciones de arte privadas.

VOLCAN VESUBIO

2009-05-24T11:49:00.000-07:00

Fecha de erupciónEn la erupción del año 79, que es la primera que se le conoce , en su primera fase arrojo nubes de gas y cenizas, emisiones piroclasticas del tipo de nube ardiente. En 1834 hizo erupción nuevamente, emitiendo gases incandenscentes. Y en octubre de 1999 hubo un terremoto producto de la actividad del volcán.Tipo de volcán(según su erupción)PaleanoPaís y ciudadPompeya antigua ciudad de Italia, situada en la bahía de Nápoles.AlturaTiene una altura de 1, 270 mClima/TemperaturaClima mediterráneo. Temperatura: 15 a 20 °C. El sur de Italia tiene clima mediterráneo, el norte es más templado. Los veranos son más calurosos y secos, sobre todo en el sur los inviernos meridianos son templados, mientras que en el norte son fríos y lluviosos. En las zonas montañosas suelen producirse nevadas de importancia.

POMPEYA

2009-05-24T09:14:00.000-07:00

En el año 79 d.C. Pompeya era una ciudad que en la actualidad consideraríamos pequeña (ocupaba unas 80 hectáreas), pero bastante importante en opinión de sus habitantes y de otros romanos. Su historia se remonta a la época etrusca, y sus ciudadanos —unos 20.000— descendían de los pueblos prerromanos y de los colonos romanos que se establecieron en la zona cuando Roma extendió su dominación sobre la Campania, región fértil y rica.Se alzaba a orillas del río Sarno, que en la actualidad carece de importancia pero que entonces permitía que Pompeya fuera el puerto en el que atracaban los buques mercantes que recogían los productos agrícolas y las manufacturas de la ciudad. Pompeya constituía uno de los centros a través de cuyos mercados y muelles la Campania mantenía contactos con el mundo exterior.En las cercanías de la ciudad, a unos 1.200 metros sobre el nivel del mar, se erguía el Vesubio, el último volcán activo del continente europeo. La pequeña población se encontraba a unos 9 kilómetros de la cima y a unos 6 de otra ciudad, Herculano, situada en la costa al oeste del volcán. El Vesubio es uno de los pocos supervivientes de una serie de antiguos volcanes de la región; también se han mantenido en actividad otros situados en las islas cercanas (como el Etna, en Sicilia). La última erupción del Vesubio se produjo en 1944 y, teniendo en cuenta los testimonios históricos y la frecuencia de las erupciones, existen numerosas posibilidades de que vuelva a producirse otra dentro de poco tiempo. Pero la más famosa y catastrófica fue la que tuvo lugar el 24 de agosto del año 79 d.C.

SIDI BU ZAID

2009-05-23T16:22:00.000-07:00

El pueblo de Sidi Bu Zayd es un rincón turístico muy popular. Su encanto reside en el olor mediterraneo de sus muy cuidadas calles. Blanco y azul, azul y blanco. En sus calles empinadas encontrarás cualquier cosa: puestos de artesanía, teterías, trabajo en cuero o zapatillas de imitación. Todo es posible en este pueblo siempre repleto de turistas, con cierto aire ibicenco. Para mí lo mejor del pueblo es pasarse horas regateando en el mercado. Risas aseguradas y un poco de la esencia tunecina.

CARTAGO

2009-05-23T15:45:00.000-07:00

la que fuera una de las más importantes civilizaciones de la Historia de la Humanidad y que llegara a ser la mayor potencia ecónomica de todo el Mediterráneo entre los siglos V y II a.C. desde un enclave que levantaron en la costa de Túnez: Cartago.Fue fundada por los fenicios en el siglo XIII a.C. bajo el nombre de Qart Haddast, una ciudad que apenas comenzó con una extensión de 50 km2 y que con el paso de los siglos llegó a tener un área metropolitana de hasta 30.000 km2. El Imperio Cartaginés llegó a extenderse por todo el Mediterráneo, teniendo bases en todo el norte africano hasta Hispania, y al otro lado en Ibiza y Sicilia.Sin embargo, como todos los grandes imperios, éste también tuvo su fin y hubo de inclinarse ante otro imperio jóven que en poco tiempo acabó por constituir el que sería el Imperio más grande de la Historia: el romano. Fue en el año 146 a.C. cuando el Imperio Cartaginés cayó derrotado ante el Imperio Romano y su capital, Cartago, destruida.La historia no acabó ahí para este enclave mediterráneo, pues sobre sus ruinas los romanos construyeron Julia Cartago que llegó a convertirse en la segunda ciudad en importancia de todo el imperio, y es que su céntrica situación dentro del Mar Mediterráneo la convirtieron en un enclave ideal en la economía y en la defensa militar de la zona. Por eso, durante siglos, ha sido tan deseada y perseguida. Tanto que, posteriormente, vándalos y bizantinos se hicieron con su dominio. Éstos ocuparon la capital hasta el año 705 cuando los musulmanes se hicieron con ella, no sin antes volverla a destruir totalmente y masacrando a todos sus habitantes.Los episodios históricos de esta ciudad pasaron por las batallas producidas con motivo de la Octava Cruzada en la que murió el rey francés Luis IX en el año 1270, con la conquista por parte del pirata Barbarroja, o la invasión de las tropas españolas de Carlos V. Por haber estado bajo el yugo del Imperio Otomano e incluso bajo el poder de las tropas francesas de Napoleón y de las alemanas de Hitler.

MUSEO DEL BARDO

2009-05-23T15:12:00.001-07:00

Unos de los lugares más importantes y con más encanto de todo Túnez es el Museo del Bardo situado a unos 4 kilómetros de la capital. Se halla en el antiguo palacio del Bardo y recoge la colección de mosaicos más importante de todo el mundo. Aunque los mosaicos conservados datan de diferentes épocas, la mayoría datan de los siglos II al IV. Los mosaicos se ordenan en secciones dedicadas a la historia de Túnez: a las épocas púnia, griega, cartagienense, cristiana e islámica.... De cada una de estas épocas hallamos bellos mosaicos que nos narran -tesela a tesala- la historia de este bello país.

TARRACO

2009-02-21T11:12:00.000-08:00

Se conoce que desde el S.V a.C existieron poblados ibéricos en la desembocadura del río Francolí. En esa misma zona y dentro de las guerras púnicas, el ejercito romano establece un campamento para asegurar sus primeras victorias en la península. Poco a poco este asentamiento militar adquiere gran importancia, siendo la base principal de la estrategía que llevaría a la victoria completa. Se le llamo "Scipionis opus", esto es, obra de Escipion. Una vez asentados en la península, durante los siguientes años los romanos emprenderían su conquista. En el S.II a.C. el antiguo campamento ya está amurallado y convertido en una ciudad romana con todos los servicios públicos. En el el año 45 a.C. es cuando Julio Cesar, después de derrotar a Pompeyo, otorga a la población la categoría de Colonia Iulia Urbs Tarraco (CIUT). En los siguientes años se construyen templos, el foro municipal y el teatro. La ciudad que estaba cuzada por la vía Augusta, llegó a tener más de 30.000 habitantes. Augusto visitá varias veces la ciudad, primero como nieto sobrino -todavía Octavio- de Julio Cesar. Más tarde, ya siendo emperador, convierte a Tárraco -año 27 a.C.- en capital de la Hispania citerior, que tras las reformas políticas, pasa a ser capital de la provincia Tarraconensis. Esta capitalidad no la perderá en toda la vida del imperio romano. Precisamente en una de estas estancias, la ciudad experimenta una gran mejora en todos sus servicios e infraestructuras, se amplía el foro municipal, se construyen templos de adoración imperial, se acuña moneda... Además se crean, amplían y embellecen todos los edificios necesarios para la vida de una gran ciudad. Por lo tanto, aparecen el impresionante foro provincial, el circo, el anfiteatro, el acueducto, la basílica judicial y muchos otros edificios y viviendas residenciales.

TARRAGONA, espléndida y milenaria ciudad, preside, por su importancia y belleza, toda la zona de la Costa Dorada. Su situación le proporciona unos inviernos benignos y soleados. La luminosidad mediterránea está presente en todas las estaciones del año. Tarragona fue el punto de origen de la romanización y de la cristianización de la península ibérica y hoy, espléndida y bella, ofrece un conjunto monumental romano y medieval único. El pasado sale al encuentro del visitante, aunque no lo busque, porque toda la ciudad es historia y monumento.

Culturalmente muy activa, y fuertemente sensibilizada de su patrimonio, ha hecho de la arqueologia un hecho activo y dinámico, que ha intentado, con irregular resultado, convivir con el crecimiento urbanístico de los últimos años y que, continuamente, ha estado aportando nuevos e interesantes datos para su mejor conocimiento. Tampoco se tiene que olvidar su entorno, tan rico en restos y monumentos que hacen, junto a la ciudad de Tarragona, un inmenso parque arqueológico.